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关于宫崎骏的日语OO

法国和法国世界杯

宫崎骏幽灵公主解析

千与千寻场景

关于宫崎骏的日语OO

1、音乐对于动漫电影是不可或缺的，它是动漫电影中不可替代的一部分。宫崎骏的动漫，让人联想到久石让的音乐作品，他的音乐赋予了宫崎骏作品灵性，二者的合作可以说是天衣无缝。宫崎骏的动漫作品之所以受到人们的好评，正是因为他将动画和音乐完美结合，用音乐和画面相结合的方式来表现内心的情感。

2、《风之谷》是宫崎骏的开山之作。在播出之后，受到了许多影迷的喜爱。这部作品也是久石让与宫崎骏合作的开端，从此开始了两人的合作路程。宫崎骏追求充满童趣、又能打动人心富含哲理的音乐作品。久石让创作出的音乐恰好满足了宫崎骏的这种要求。正是这次久石让与宫崎骏的合作，让久石让的名字开始走入了众多影迷的心中，从此他有了和宫崎骏OO一样的认知度。

3、《风之谷》动画电影中的两首歌曲一直受到年轻人的喜爱，它很好地赞扬了女主角的精神，表现了对美好生活的向往，并且多次被搬上舞台，经久不衰，使《风之谷》在动漫音乐史上占据着非常重要的地位。

4、《风之谷》创作于1984年，剧中，宫崎骏用他丰富的想象力打造了一个完全不同于现实的世界，却真实表达着生活。久石让片中配乐《风之谷》《风之OO》“充满孩童的真实与梦幻，却又能够阐释哲理”，巧妙地渲染着影片。久石让的音乐，想象力与灵性共存。他一直是宫崎骏的`音乐监督。剧中“用心捕捉心灵的音乐”，架起了人与人之间用“心”交流的桥梁，使宫崎骏的电影主题得到更完美的传递和诠释。

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1、 ［摘 要］ 目前的动画多以娱乐为主，宫崎骏的动画却保持着它的深度。他的作品大多以思考人类生存环境、人类与自然的关系、人的精神成长过程为主题，充满了人文关怀。宫崎骏的每部作品题材虽有不同，但却将梦想与和平、环保与生存、成长与救赎这些令人反思的信息融在其中。本文从多个角度分析宫崎骏动画的特点，走进宫崎骏的动画世界。 ［关键词］ 动画；宫崎骏；风格；特点 宫崎骏，日本著名动画OO，美国迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明，在全球动画界具有不可替代的地位。20世纪80年代，宫崎骏以多部重量级的动画片奠定了他作为动画OO不可动摇的地位。他的动画清新自然、淡雅朴素，不仅牵动着孩子们的心灵，也打动了无数成年人的心。他被称作“第一个将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中承前启后的精神支柱”［1］。2001年推出的动画片《千与千寻》获得了52届柏林电影节金熊奖。该奖项不仅是对这部优秀动画片本身的褒奖，同时也是对宫崎骏20多年来在动画领域贡献的肯定。宫崎骏作为日本动画OO，在他的努力和带领下，日本动画具有世界水平，并且在艺术品质、国际影响力上与美国动画相抗衡，他使世界认识了日本动画。 宫崎骏的动画风格 （一）朴实自然、简约清新 宫崎骏的大多数动画影片都是以大自然作为背景的，蓝天海风、森林、原野、风车、烟囱、老式火车、布满青苔的屋檐、古老的庭院、石子路、小溪、钟楼等，它们透出的无不是朴实自然的情调。例如，在《天空之城》中有树木茂盛、绿草如茵的理雷帕特城；《幽灵公主》中有郁郁葱葱的森林；《龙猫》中有翠绿的远山、雪白的云朵、一望无际的田野和田间清澈的小溪；《回忆的点点滴滴》中的农田，等等。除了色彩上追求淡雅、自然、清新，宫崎骏动画的线条也是简单和自然的。无论是人物还是背景，都是用很简练的笔画勾勒出来，虽简单但却体现了宫崎骏深厚的绘画功底。例如，龙猫造型简单，但他憨态可掬的形象却深深打动了观众们的心，使人感觉简约、清新和自然。 （二）幽幽的感伤情怀 宫崎骏的动画与迪斯尼动画相比多了几许幽幽的感伤。无论是《再见萤火虫》《红猪》还是《幽灵公主》，它们的主人公都带有感伤情怀。《再见萤火虫》展现给我们的是战争中被人们遗弃的一对小兄妹凄惨的童年故事；《红猪》是波尔戈对自己施以魔咒，化作红猪，置身环形岛屿的故事；《幽灵公主 》是被白狼收养的小桑，面对人类对山林的过度开发，她和森林诸神一起抗击人类破坏自然的行为。这些影片都充满了幽幽的感伤情怀。 宫崎骏动画的主题及特点 宫崎骏的动画作品多以思考人类与自然、人类与生存环境、个人成长历练过程为主题。他的动画作品并不是简单的肤浅的让我们去欣赏它的美，题材虽然各不相同，但却始终把生存与环境、OO与成长、孤独与救赎这些令人反思的信息融在其中，对广大观众具有警示作用。 （一）动画的主题 生存与环境 1984年推出的《风之谷》，讲述的是人和自然如何相处、共生的主题。人类生存的环境处处是沙漠，空气和水都有毒，而风之谷却是一片净土。然而有人为满足私欲想让怪物OO、统治人类而进攻风之谷。娜乌西卡公主以牺牲自我的精神保护着风之谷、荷姆和这里的植物。为了让人类与自然和平共处，她不惜用生命来平息荷姆的进攻。在《幽灵公主》中，小桑和生命之神麒麟兽，代表了自然界，幻姬和要取麒麟兽头颅的人们，代表了与自然对峙的人类，他们之间展开的争斗也是以自然生存作为主题。《百变狸猫》讲述的是人们由于过度开发，使得狸猫们丧失了生存的空间，它们开始了对人类的对抗。《天空之城》中希塔告诉贪婪的慕斯卡，“天空之城”之所以不能生存，是因为“离开了大地的泥土”，只有将人类文明融于自然，人类才能不断向前，而人类无尽的贪欲将会毁灭掉人类自身。 体现OO 在宫崎骏的梦幻世界里充满对OO的向往和追寻。宫崎骏说：“我希望能够再次借助更具深度的作品，拯救人类OO的灵魂。”［2］从《龙猫》中的小米小月姐妹身上我们可以感受到OO成长的快乐。她们在木屋前的草地上快乐地奔跑和玩耍，那种OO的成长是对生命的渴望。《千与千寻》中哈库驮着千寻在天空飞翔，千寻回忆起自己在小时候曾经落水被救起，从而帮助哈库记起了名字，为哈库赢得了OO。千寻通过自己的努力找回了自己的名字，并帮助父母重新获得了新生和OO。《魔女宅急便》中的琪琪为了实现自己的魔女梦，骑着扫帚OO地在天空飞行。 面对着物质生活日渐丰富和精神的日渐匮乏，人们渴望寻求精神家园的梦想更加强烈，宫崎骏的动画就是人们实现这种梦想的理想场所。 孤独与救赎 《千与千寻》，讲述的是一个10岁的女孩千寻心路成长的故事。千寻的父母因贪吃被变成了猪，千寻因此孤独地留在了油屋，汤婆婆强行改掉了千寻的名字。千寻在油屋工作的日子，激发出身体里的全部潜能，从一个冷淡、娇惯的女孩，在一个对她来说完全陌生的世界里学会了对人要善良和诚恳，通过不懈努力最终完成了自救和对父母的救赎。《风之谷》中的娜乌西卡只身一人，为了实现让人类与自然界和平相处，用心灵和生命努力而孤独与自然界沟通。《幽灵公主》中孤独的小桑，被父母抛弃的她，虽为人类却有着对人类与生俱来的仇恨，她全身心地担负着拯救森林的责任。 宫崎骏还在许多影片中刻画了主人公在成长过程中的孤独。例如，《龙猫》中没有父母照顾的小姐妹；《魔女宅急便》中孤独的旅行的小魔女琪琪，等等。 重生 《风之谷》中，在“腐海”的底部是再生后的干净清新的森林。在《幽灵公主》中麒麟兽所饮用的水，润泽着自然界的一切生灵。在《千与千寻》中，通过千寻在“油屋”的一切经历来体现净化和再生这一主题。油屋是汤婆婆专门招待各方神灵的洗浴场所。千寻帮老河神完成洗浴后，现出了它的真面目，使河神获得新生；凭借自己的片断的记忆，让哈库获得了重生；千寻通过自己的努力帮助父母由猪变回人，而千寻也不再是原来那个冷漠、娇纵、怯懦的女孩，完成了自己精神世界的重生。 （二）特点 主角多为少女，配角丰富多样 角色设计是动画的灵魂，独特的东方视角和对动画形象性格的细腻塑造是宫崎骏动画取得成功的关键。宫崎骏似乎对少女情有独钟。1984年《风之谷》中勇敢不服输的救世少女娜乌西卡；1988年《龙猫》里的小月和小米；1989年《魔女宅急便》中的小魔女琪琪；1986年《天空之城》中的希达，1997年《幽灵公主》中痛恨人类的小桑；2001年《千与千寻》中对一切都缺乏好奇心的冷漠少女千寻以及2004年《哈尔的移动OO》中的苏菲。这些角色外表柔弱、胆怯，内心却坚强、勇敢。她们对生活有着极大的热情，有着不服输的精神和顽强的生命力；她们懂得爱和付出，在挫折面前能够乐观坚强，同时通过努力得到历练和成长。宫崎骏的主人公，可以是十分优秀的少女，也可以是平凡的邻家女孩；可以有特殊的身份使命，也可以是街上行走的普通女孩。 配角丰富，是宫崎骏动画的一大特点。在他的多数动画中配角多为男孩、老婆婆和精灵等。男孩总是充当保护女孩的作用，他们性格开朗热情。老婆婆们具有泼辣却善良的性格，比如《千与千寻》中的汤婆婆，还有《天空之城》中的海盗婆婆，她们都是外表OO、爱财如命、精力旺盛，到最后却流露出善良的本性。影片中各种精灵共同的特点是沉默、胆小，如《龙猫》中的龙猫和煤虫，《天空之城》中的园丁机器人,《风之谷》中的大荷姆，《幽灵公主》中的树精灵们。

2、宫崎骏动画中的人物，特别是反面人物具有多面性。如《千与千寻》中的汤婆婆，《空中之城》的强盗婆婆，都是在正反之间游离的角色；《幽灵公主》里面的幻姬，一方面她是破坏自然杀害麒麟兽的凶手，另一方面却为铁镇做出了很大的贡献；《哈尔的移动OO》里哈尔的老师，她一方面逼迫哈尔参战，另一方面却怕哈尔被恶魔占据心灵。宫崎骏的作品中没有完美的高、大、全形象的人物，更没有绝对的OO形象，他用复杂的反面角色，将典型、简单的正面角色衬托得更加光辉和纯洁。正是这些平凡得普通的甚至有些小缺点的人物，更让我们感觉到他们的可爱与真实。 主人公始终坚持纯真梦想

3、从《风之谷》到《哈尔的移动OO》，我们看到女孩始终是那个单纯的女孩，无论是守卫家园的战士，还是常见的邻家女孩，还是陷入怪异的不幸少女，无论是谁，她都会带着纯真的梦想和不变的善良信念，坚持，再坚持。《风之谷》中的娜乌西卡拥有着如圣女一般圣洁的心灵；不惜以牺牲小我来换取家园和平的《天空之城》中的希达拥有超越外表的坚强，但不失纯真；《魔女宅急便》中在琪琪坚强的外表之下始终保持着儿童的纯真与任性；千寻与苏菲的坚强虽有一丝强迫，但她们却在困境之中变得坚强起来，完成自救以及对他人的救赎。《幽灵公主》中的小桑，虽然另类、性格冷漠、对人类充满了仇恨，却仍不失女孩纯真善良的天性。

4、美国动画多从商业角度考虑，宫崎骏的动画则不同，他把不可调和的现实矛盾作为动画主题，如《幽灵公主》中人与自然的矛盾最终并未解决；《千与千寻》中的是非标准也相当复杂。为追求收益，各类噱头、歌舞、爱情、英雄主义等因素反复在好莱坞电影中出现。为改变这种令观众乏倦地感觉，动画公司一般都加大投资，提高影片的视觉冲击，这就导致了动画电影成本的逐年上升。日本的人力成本在全世界相对较高，但宫崎骏影片的成本却远远低于美国动画。宫崎骏几乎不使用三维长镜头来强化视觉效果，但却丝毫不影响他影片大气磅礴的感觉，这和影片主题的理念是分不开的。

宫崎骏幽灵公主解析

1、矿工帕克这天偶遇拉达比继承人希达，两人一见如故。因为希达身上有找寻拉比达帝国的重要物件飞行石，军方和海盗两帮人马都在追杀希达。帕克带着希达一起逃亡，最终都没有逃出军方的手中，希达被OO掳走了。

2、很久以前就立志要去学吉他，具体多久不记得了，只知道当时一直在和周围人说：“初中一毕业，我就要去学吉他。”但因为种种原因，还是错过。真的，有些事，我们只能说过而已，也只能说说而已。

3、回到天空之城。第一次听到是钢琴主奏的，配上小提琴。小提琴的音线来回滑过，竟没有一点撕扯人心的感觉。完美的合在一起真的是在天空上。也没有一点普通轻音乐的轻淡浮华之感。调子起伏很平稳，很少调高音，堪称完美。后来不小心把这个钢琴版的删掉了，再下的时候又意外的下到了我最爱的版本——木吉他版。

4、后来想想也有趣，如此空灵如水晶一般的曲调配上木吉他！但是木吉他舒缓也别有情调：如同那时雨后丽江的青石板路，缓缓走过小石桥，蹲下来能听到低低的流水声。再向前走，看到一酒吧，名字叫克骆。橘色灯光幽幽的投出来，屋子里并不喧闹，实木结构，走进去，踩到木板的吱吱声像晴天。扶住吧台椅，点了一杯柠檬口味的大理风。

千与千寻场景

1、摘要：在信息飞速发展的今天，动画作为一种文化产业的存在，它的存在不再仅仅是一种娱乐大众，而是承载着更深度的艺术内涵。场景设计是动画创作中的一个重要环节，它不仅是一个展示空间结构的设计，更重要的是要有生命的意义，将民族文化和独特的审美观念传播，是一种精神空间的艺术形式，这一场景设计带来的不仅是现实生活中的人的视觉冲击，也将人文价值渗透的更深刻。本文将以宫崎骏动画电影中的场景设计为研究对象，通过宫崎骏的动画<<起风了>>，详细分析了各个场景中的深层含义和文化内涵。本文的目的是结合宫崎骏的动画场景设计为例进行研究，对中国未来的动画产业起到积极的促进作用。