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电影配乐制作流程

设计和艺术的关系OO

关于电影发展的OO

试论述OO关键词的内涵与作用

电影配乐制作流程

1、内容摘要：在这个逐渐信息化的时代，电子音乐早已经逐渐成为了时下的音乐标志，电脑也是逐渐的为音乐探索出了新的音源，开发出了新的不同的声音。电子音乐它主要是以本身音色多变的特点存在于音乐的不同领域当中，这就使得它打破了原来传统的作曲方式和音色所受到的OO，使得它逐渐的被大量运用于电影中去使用，电子音乐在电影中如何应用，是以怎样的表达方式，这是我们一直在追寻和探索的。

2、? ?在分析电子音乐在音乐中如何应用?要达到怎样的一个想要表达的情感效果？本OO前两章对电子音乐和电影音乐中的一些知识进行了论述，第二章通过对《超凡蜘蛛侠2》这部电影作品中的电子音乐运用进行了细致的研究与分析。在这篇OO中，经典的电影中所用到的电子音乐作出了一些我的观点和看法，对电子音乐中所运用的电子音色和在电影中的不同的作用以及想要表达出怎么样的意境和效果做出了相应的了解与探索。

设计和艺术的关系OO

1、影视艺术是科学技术与艺术创造的结晶。科学与艺术是人类文化大树的两大硕果，也是人类文明的一对美丽的翅膀。两者的结合是真和美的融合，是理智的逻辑思维与情感的、形象的审美思维的沟通。它们交相扶持，相辅相成，相得益彰，达到理智和情感的美妙结合和升华。

2、关于电影艺术与电视艺术之间关系的讨论从未间断过，笔者在本文中试图把二者的关系放在影视语言、历史和技术的维度之中，考察技术和媒介演进，并在媒介形式基础上的内同进行了考察，剖析电影艺术和电视艺术之间的关系。最后证明电影艺术与电视艺术是同一艺术形式在技术和媒介的作用下的不同发展阶段。

3、对语言的理解有广义与狭义之分。狭义语言指的是人类自然语言，它是语言学的主要研究对象。广义语言则指所有具备某种信递功能的符号系统。从这个意义上讲，动物语言、身势语言、形式语言、逻辑语言、计算机语言、影视语言等等，均可视为语言，其种类可谓五花八门、数不胜数。本文的重要概念――影视语言，既不是广义语言，也不属于狭义语言。影视语言是广义语言与狭义语言合二为一的产物，因此兼备两者的特点。由此可见，影视语言是一种综合语言。具体讲，影视语言由画面语言与人物语言两部分组成。画面语言是影视作品受众通过视觉解读的部分，而人物语言则是通过听觉理解的部分。因此，影视语言也可以称为视听语言。如果将一部影视作品看作一个文本，那么，影视语言是由画面文本与言语文本构成的有机整体。画面文本与言语文本又分别由大量子文本组成。画面子文本包括镜头、场景、段落等。而这些画面子文本又由利用各种角度拍摄的景别，即全景、远景、中景、近景、特写等构成。言语子文本则包括与上述画面子文本紧密相连的人物言语。这些子文本中的最小表意单位属于影视语言的“词汇”部分。

4、电影艺术和电视艺术的共同载体视听语言是没有本质的分别的。电影与电视剧，无论是画面语言还是人物语言，他们都是通过记录与表现人物特征或者通过记录故事情节的方式向人们传播一些思想与情感，通过视听语言达到和受众产生共鸣的效果。从这个角度来讲，电影艺术与电视艺术在本质上是没有区别的。

关于电影发展的OO

1、很高兴来参加“从小说到电影”学术研讨会。其实我的专业不是研究电影的，也谈不上是资深的影迷。有时候觉得不想把钱给中国的电影票房，因为很多次买票看了以后都会后悔，出了电影院就觉得几十块钱真不该花。但在目前的语境中，电影又特别重要，原因就在于它在某种意义上承担了一个“普遍体裁”的功能。我们知道在1985年之前，当代小说其实是承担了一个“普遍体裁”的功用，就是所有不同的问题，都可以在小说里面去得到一个呈现，或者找到一个讨论的切入口。但是1985年之后，因为新潮小说的兴起，小说作为一个普遍体裁的功能就丧失了。

2、2000年以后，我觉得电影就渐渐变成了一个“普遍体裁”。我在课堂教学的时候，要是跟学生讲一个小说，他们基本上是无动于衷，哪怕是大作家的小说，读过的学生都很少，但是如果讲一个电影，不管是什么电影，总有几个学生能够跟你呼应。这看起来是好事，但恰恰因为电影成了一个“普遍体裁”之后，它承担了太多的诉求，资本的诉求、共同体想象的诉求、娱乐的诉求等等，反而导致了对电影的评价出现非常多的分歧。这个分歧之大我觉得是难以想象的，在电影上，我觉得很难建立一个共同的评价标准。其实我作为一个非专业人士，今天来的时候就特别期待，想听听业界内部深入的研究者，他们是怎么来OOO电影的，听了一上午的发言确实受益匪浅。

3、谈到今天的会议主题《从小说到电影》，我觉得这个表达其实很容易造成一种错觉，就是小说是第一位，电影是第二位。在我的判断里面，我觉得不应该是有第一位和第二位这样的关系，我更愿意把它们理解为是一个并列的关系。这么讲可能有点抽象，什么意思？比如说我最近看了一部电影《邪不压正》，原小说叫《侠隐》。我觉得我们很难说是从《侠隐》改编成了一个电影，这么说可能是有问题的。如果从这两个艺术品最后的完成度来看，那么实际上《邪不压正》从《侠隐》里面得到的灵感，可能和它从另外一个史料里面的一则消息或者一个旧报纸里面的一个边框新闻里面得到的灵感是一样的。最后落实到这个艺术品的生成之后，它其实和小说已经是没有太多关系了。所以某种意义上，我个人倒是认为电影可能会越来越会摆脱小说对它OO或者束缚。当然那些经典的名著改编是另外一回事情。另外一个问题就是我们谈到小说到电影时候，往往认为小说可能会对电影有什么影响，但实际上你会发现电影作为一种艺术存在，它的表达方式和视觉经验，以及它的结构能力，其实已经完全内化为当代小说的一种设置和一种书写方式。比如我在看小说的时候，往往会觉得某个场景完全是一个镜头的语言，或者是镜头的文字呈现。其中最极端的例子，我看《白日焰火》以后再看了双雪涛的《平原上的摩西》，我一看就感觉《平原上的摩西》怎么跟《白日焰火》里面的细节都是一样的，比如一个放烟火的细节，那是一模一样，我当时就很惊讶，我就问双雪涛，他说他就是看了那个电影以后才写的小说。所以说他小说里的那种精神和味道，那种冷气、那种凛冽的感觉，以及底层人的挣扎和电影是高度一致的。我以前看王安忆的《天香》，觉得《天香》里面有大量的细节描写，它是镜头的语言，而不是一个我们惯常的小说语言。但是像《侠隐》，我觉得它其实是小说的语言，和姜文的《邪不压正》完全是两个符码，两套的符号体系。怎么样来对比《侠隐》与《邪不压正》，它们作为艺术品，完成度方面有没有高低？我觉得是有的。

4、如果就表现北平在20世纪30年代的那一段语境而言，我认为《侠隐》比姜文的《邪不压正》要高级得多。可能《侠隐》不是一部很好的小说，但是比较起来，我觉得小说高级很多，而姜文的表达当时让我很是尴尬，我就觉得这个东西不对。我本来有些质疑自己的欣赏水平，但在看了毛尖老师的影评以后，我有点了自信，我的观感是没有错的。比如有一个镜头是主角从屋顶上往下跳，披一件蝙蝠侠的披风，我当时想至于吗？都多少年了，还学这个东西。我觉得这个问题很大。也就是说在处理1930年的北平这样一个对象的时候，小说其实是做得更好。那么另外一个例子就是《寻龙诀》，这里面有个小故事，就是关于审美的不可调和性。我的一个学生，平时我认为他的审美还是很高级的。

试论述OO关键词的内涵与作用

1、电影音乐发展至今已有近百年的历史，电影是一门综合艺术，随着电影艺术的发展，音乐已成为这门艺术中不可缺少的一个重要组成部分。音乐因其强大的抒情叙事功能，在揭示电影内涵、推进电影节奏、表现人物心理、弥补情节之间的空缺等方面起着重要作用。当它与电影画面相结合，便给画面营造出全方位立体感。本文叙述了电影音乐的表演如何配合影像本身来表情达意，，构出电影立体感，并从电影《天堂电影院》中抽取片段加以分析，以期说明电影这门综合艺术现如今如何将视觉与听觉融合的冲击力震动观众的内心世界，接受渐渐铺垫出的电影内涵。

2、音乐是一门有强大的抒情叙事魅力的艺术，电影音乐这门艺术则是从20世纪新出现的，是依据电影剧情发展创作出来的音乐。电影音乐是体现影片叙述构思的音乐，其在叙事和结构上起着重要的作用。尽管观众在看影片过程中，大部分精力放在情节上，容易忽略音乐的存在，但是音乐却从听觉上增加了画面乃至剧情所传递出的信息，从而影响了观众所体会到的影片含义。美国已故著名电影作曲家赫尔曼曾说：“音乐实际上为观众提供了一系列无意识的支持。它不总是显露的，而且你也不必要知道它.但它却起到了应有的作用。”音乐与电影关系密不可分的，并且有着相互作用的规律。

3、百年电影史中，电影在其诞生之初就与音乐结下不解之缘。在无声电影时期，为了满足观众视听一体的感受需求使其适应无声画面，另一方面为掩盖放映机发出噪音，一种现场乐器即兴伴奏的形式应运而生，因而最早的电影配乐也就产生了。然而这种电影音乐与电影情绪不符，与电影本身脱节，只是一种外在的结合。1908年，法国作曲家圣桑率先为无声片《吉斯公爵被刺》谱曲，此后有更多的作曲家陆续为某部无声片作曲。这种专门为电影而谱写的音乐，已经做到配合画面的情绪与节奏，扩大了电影艺术的表现力。1927年10月美国第一部有声电影《爵士歌王》公映，不仅标志着音乐片的诞生，也是音乐成为电影的有机组成部分。电影音乐成为一种高度专业的音乐形式是从40年代后开始的，电影中的音乐追求更加符合电影艺术的特点和形式，不仅用来渲染气氛营造意境，更主要的是用它来刻画人物形象内心心理体验等。如今，电影音乐在很大程度上更是实现了质的突破，对整部电影意义非凡。同时电影艺术的发展，技术的提高，使得音乐与画面的接洽更加完整。

4、音乐的的艺术魅力在于音符旋律乐器排列与组合之中所蕴含的强大的潜在力量，其自身跌宕起伏的情思极具穿透力，往往能够穿进人类思想精神的根部。正如贝多芬所说的：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。而电影中的音乐则运用其多节奏的功能与同样节奏多变的电影达成统一。电影中的节奏比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等，与音乐本身的旋律节奏情感气氛不谋而合，两两相交使得电影的抒情性戏剧性得以凸显。演奏电影音乐的各种乐器声音各有特点，也可从不同的音质表现不同情节、景物、人物的`特征。有了音乐的伴奏，电影画面的意境将更为立体地展现在观众面前。