导读：物理教育类OO在进行写作的时候很多人都不知道应该怎么写，甚至不知道从哪里开始写才好，其实写作OO并非什么难事，大家可以使用大量的使用参考文献，本文分类为物理教育OO，下面是小编为大家整理的几篇物理教育类OO范文供大家参考。

有关教育类毕业OO

　　导语：人生的价值，并不是用时间，而是用深度去衡量的。以下小编为大家介绍有关教育类毕业OO文章，欢迎大家阅读参考!

　　OO关键词：舞蹈 修养

　　OO摘 要：舞蹈教育是一门综合性的学科，一个完整的舞蹈应具备音乐、灯光、舞美、服装等等元素的参与其中，好的音乐即是舞蹈成功的一半，所以音乐是舞蹈教育中非常关键的一个组成部分，倘若舞蹈动作元素如同人的骨骼，那音乐就是或肥或瘦，或圆润或富有弹性的肌肤，她使得舞蹈更加立体，饱满，她调动了人的听觉和动觉，创造了和谐的共通空间。

　　舞蹈与音乐都是古老的形式，两者间的关系十分密切，舞蹈教育是素质教育的重要组成部分，音乐的修养在舞蹈教育中起着极为重要的作用，如果只重视基本功和技巧的练习，忽略了对音乐修养的加强，那么出来的作品就会是很空洞、生硬，没有内涵的。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈与音乐应该是相互依存的。可是在当下一些舞蹈教学中，由于音乐修养的欠缺，严重的影响了舞蹈的发展和表现。本OO通过探寻在舞蹈教育中音乐修养的加强，使人们可以更深层次的了解舞蹈与音乐的密切关系，从而在今后的舞蹈教育和学习中重视音乐的修养，把舞蹈与音乐很好的结合在一起。

　　舞蹈与音乐是水OO融的姊妹艺术，任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作，没有音乐的伴随就不存在舞蹈。舞蹈与音乐在上、结构上、旋律上及各舞蹈的结合上都有着密切的联系：在中国的古籍中，多把“乐”与“舞”并提，也就是说，舞蹈是音乐的表现形态，音乐是舞蹈的声音和内容，音乐配合舞蹈，使舞蹈的表现能力大大加强，舞蹈配合音乐，使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。

　　舞蹈与音乐都具有抒情性。古人认为，舞蹈和音乐都是人类感情最集中的体现。直到现在，当人们兴奋的时候也会情不自禁的手舞足蹈起来。可见舞蹈和音乐都是抒发人物情感的艺术，舞蹈与音乐都属于时间艺术，舞蹈与音乐都要表达一个进程，都在时间推移中展示主题，刻画形象。在表达内容和情绪时，音乐需要音符的连续，舞蹈需要动作的连续；其次舞蹈与音乐都是以节奏为基础的，节奏是产生动感的基本要素，是舞蹈动作构成的基本因素，也是构成音乐旋律的基本因素。如果没有节奏的支撑，音乐和舞蹈都会瘫痪，在舞蹈中，节奏是联系动作的纽带，一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小。相同的动作，由于节奏的变化，可以表现出不同的情感，体现不同的内容。比如旋转的动作：如果旋转速度很快，就可以表现出人物激动的情感，或暴怒，或狂喜，或哀痛；如果速度减慢，则激动的情感也随之慢慢平静下来；如果旋转的速度减到最慢，那么激越的情绪也就逐渐消失了。可见有鲜明的节奏，和音乐紧密结合是舞蹈区别于其他艺术的最明显的特点之一。

　　我们常说，音乐是舞蹈的灵魂，这说明了音乐对于舞蹈的重要性。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。一个舞蹈作品的成功或失败，舞蹈音乐起着极为关键的作用，音乐不仅仅是舞蹈的伴奏，而且还表现人物丰富的思想感情和性格特征。音乐对舞蹈的作用具体体现在以下几个方面：

　　舞蹈需要音乐的激发与强化，音乐可以配合舞蹈在听觉和视觉上同时OO观众，两者结合能互为补充从而形成视觉形象和听觉形象相统一的整体。比如如果出现低沉缓慢的音乐时，一般是要表现人物比较失落、哀伤的情绪，观众通过凄迷婉转的音乐和舞蹈演员的表演，可以充分体会到人物的情绪变化。

　　由于音乐对舞蹈的特殊性，舞蹈编导们可以从音乐中寻找到灵感。舞者在学习或表演时，把对音乐的理解融入到现实的舞姿中，可以增强作品的表现力和感染力。舞者通过反复听音乐，体会音乐的情绪，然后将脑海中的肢体表现出来。只有懂音乐的人才会被音乐情绪所打动，所以搞舞蹈的人，一定要学会听音乐即兴舞蹈。在舞蹈中，音乐是连接舞蹈动作的纽带，通过音乐把舞蹈动作串联起来，形成有规律的组合。音乐的风格可以体现出舞蹈的风格，比如藏族弦子舞，音乐速度较慢，旋律优美，婉转而深情，舞蹈动作舒展、柔美，其音乐与舞蹈风格都是一致的。

　　通过上述对舞蹈与音乐的关系和音乐对舞蹈的作用两方面的介绍，说明了舞蹈中音乐的重要性，那么在舞蹈教育中，加强舞蹈专业人员的音乐修养是提高舞蹈人才素质的关键因素之一，音乐包含的内容是极其丰富的，单是音乐基础理论知识就包括乐理基础、和声、中外音乐史、曲式分析等。音乐技巧又包括对视唱练耳、声乐基础、钢琴基础等课程。

　　本人认为，以上这些课程对舞蹈的学习帮助很大，如果舞蹈学习者没有真正理解音乐的内涵，就不能够从音乐的思维中获得更多舞蹈之外的营养，更无法在创作时很好的把握音乐，所以这些课程的学习都是必要的，当然还有许多没有提到的课程也很有用，在这里就不一一列举了。

　　舞蹈是一种无声的表达，是通过肢体来表现内心情感的，需要音乐的配合来完成，每一种舞蹈、每一个舞者都必须根据音乐的节奏来进行动作的创作，加强肢体音乐语言的训练，就是让舞蹈学习者通过对音乐的理解，把脑海里想到的形象用舞蹈动作表现出来，这样可以提高舞蹈艺术的表现能力。一个具有良好音乐修养的人，一旦音乐响起，随着音调的高低、节奏的长短、速度的快慢，舞者就进入了用肢体语言阐释心中对音乐感受的世界。但是在一些中等专业的舞蹈（艺术）学校并没有开设完整的音乐教育课程，没有把音乐修养提到相应的高度，这就OO了他们对音乐中舞蹈形象的想象和表现，OO了他们向更高的层次发展。在训练中，应该多注重学生对乐感的培养，在理解感受音乐的同时，发自内心的用舞蹈动作把体会到的音乐形象表现出来。

　　参考文献：

　　[1]王天云.21世纪舞蹈教育的思考[j].北京舞蹈学院学报.1999(4).

　　[2]李晓敏.邓肯舞蹈教育思想对我国儿童舞蹈教育的启示[j].剧作家.2005(6).

学前教育类OO

　　学前教育对于幼儿的教育发展是十分重要的，那么，下面是小编给大家整理收集的学前教育类OO，供大家阅读参考。

　　对于中国儿童来说，其在学龄前阶段所开展的学前教育，可以在趣味性、寓教于乐等方面对外国教育体系有所借鉴，但是也需要对中国儿童特点有清醒的认知，从而使教育理念可以落地。在对教育环境的研究中，许多专家提出了中国儿童受到时代背景、家庭教育等影响较为强烈，因此在进行符合中国幼儿的课程模式设计时需要对儿童身心状况、家长需求、社区资源等多方面进行综合考量。

　　一、设置学前教育课程目标

　　学前教育的课程目标设置主要的任务在于对学前教育的目的和方向有清醒的认知。对于中国幼儿的学前教育来说，学前教育的课程目标在设置的过程中应当把握几个维度。首先，儿童在其所处的年龄段中拥有固有的身心发展特点，例如在4～5岁这一年龄阶段，儿童在拥有天生的好奇心的同时，对一些自然事物也已经有了初步的了解，其特征表现为对事物的敏感，因此对于这一时期的儿童，在进行课程目标制定时，应当对其心理特点进行充分认知，并以此为根基制定“目标分类”，在课程的目标设置中，“目标分类”的特点体现在要素模式和认知领域。其中，要素模式主要应当针对儿童的情感和心理动作等领域展开设计，要求课程模式应当具备情感态度目标，而认知领域要保证知识、技能和情感的融合。其次在儿童的已有经验当中，课程模式应当有所侧重，将课程目标落入到“最近发展区”内，从而使课程具备引导能力。例如在认识物体的学习中，课程内容除了要具备符合儿童年龄阶段的知识点，還应该对儿童已经掌握的知识进行分析，从而使二者互相结合，帮助儿童形成学习乐趣。