导读：美术教育正式OO的写作现在也是比较普遍的，不管是毕业OO还是职称OO，都是会需要撰写的，以此来提升自己的专业能力和学术水平，但是美术教育正式OO要怎么写才好呢？本文分类为美术教育OO，下面是小编为大家整理的几篇美术教育正式OO范文供大家参考。

美术教育有效评价OO

　　“对美术教师而言,同样要求他们担负起评价学生的学习和成绩的全部责任”。一直以来,美术都是中小学所有学生学习的科目,学生可以学习、实践、认识、理解艺术,把美术当做他们总体教育中极其重要的一部分。在整个基础教育教学阶段的美术教师应该逐步地培养评价的专业技能,把这种技能作为他们职业预备的一部分。美术在教育评价领域中对教师形成独特的评价视角能够起到应有的作用。即通过艺术最本质的东西,可以看到,甚至听到并以特别的形式观察到学生艺术创作的成果。在美术教学中,教师不仅可以接触到学生未完成的作品,还可以接触记录到学生使用各种媒介创作的各个步文秘站:骤。评价应尽可能把平时实际表现包括进来,可以用创作美术作品的形式,短文和批评鉴赏的形式,对美术作品解释和评估的形式,以及其他合适的教育任务。要把评价尽可能经常性地和课程标准及教学策略完全结合起来,保持一致。课程评价的目的主要有这样几种:一是检验新课程对于特定的学校、学段和特定的学生是否适用;二是对正在实施的课程进行改进;三是在几种可供选择的课程方案中选择最优的一种。

　　一、评价及相关概念

　　“评价”经常和“评估”交替使用,然而这两个词却有很重要的细微差别。评价是一种“温度测量”,是“收集信息的方法或过程。为了评估的目的,它收集有关人、方案、物体的信息。有效的评价技巧可以改善课堂教学,可以授权给学生,增强学生的兴趣和动机,给教师不断提供有关学生进步的反馈”。而评估涉及总结的过程,在这一过程中会产生一个判断任务,它是对正在评估事物的总价值、质量和优点的判断。评估包括认真审视一系列对作品创作起了一定作用的因素,包括把这些因素综合成最后的判断。评价通常汇集成三种类型:标准型、真实型和非传统型。标准评价涉及内容的标准、管理的方法和标准的创建。真实评价是以实际表现为主的评价,包括实际的决策和行为,真实评价和艺术家、艺术批评家或美学家日常从事的工作很像,它聚焦在运用相关知识和技能的能力上以及在做有意义的工作期间,解决OO性问题的过程上。相比之下,非传统评价通常是不符合传统的,它是由教师把握的。一般来说,非传统评价不包括传统的纸笔条目的格式,也不会有模仿的知识、技能。虽然非传统评价在结构、设计上均不同于真实评价,但它却能让学生以一种既有挑战性又有意义的方式表达他们的知识。非传统评价可以包括游戏、猜谜、作业单和核对清单等这样一些措施。无论是标准型、真实型,还是非传统型,评价可以在各个时期进行。同时需要注意另外几个概念:成长评价是在艺术作品创作开始时期产生的,成长评价的目的是为了诊断、矫正、描述和比较。教师可以获得识别问题的感觉和解决问题的方法,这些方法是学生在艺术作品创作的各个阶段使用的。成长评价使教师能够对学生艺术作品的演变过程建立记录,了解影响学生创作的那些因素。累积评价是在创作过程或创作活动完成后进行的,它允许教师判断活动的最后结果。可以进行累计评价以证实、预测和确认学生的作品或活动。累积评价使教师能够理解学生在最后作品的OO中展示出的成绩或学习水平。累积评价也有其局限性,因为它们很少展示有关思维的过程或涉及最后作品创作和演变的创造性尝试。有效性和可靠性的概念对评价的理论和实践也至关重要。有效性是用来衡量测试或评价是否能够很好地与功能匹配,测试或评价是为功能服务的。如果评价缺乏有效性,那么它提供的信息是无用的。有效评价必须包括教学内容中的代表性例子,还必定涉及一定程度复杂的智力因素,这些复杂的智力因素将反映学生中不同成绩的各个方面。可靠性是稳定评价想测量的内容的程度。然而测量无需有效就可以是可靠的,而评价则必须是可靠的方可以有效。

　　二、评价的途径及功用

　　1.非正式评价课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生发展而进行评价”。现代教育比任何形态的传统教育都尊重儿童心理发展的特征和规律,并把它视为教育成功的决定性因素,美术教育也不例外。我们经常对学校教育的许多方面作价值判断,从课本的质量到学校设施是否完备,再到个体学生的行为等方面。大多数评价是以非正式的形式完成的,例如,当学生来到教室上课期间,教师对学生作许多快速的评价,注意哪些学生在专心从事活动,哪些学生没有,并随时调整教学策略。教师和学生平和地讲话,教师快速来到不安分的小组,并演示技巧,讲一些鼓励性的话,对学生进行温和的责备等。无论如何,要随时注意学生在他们的创作中是怎样遇到困难的,并且构思下一步活动方案的变化。

　　2.正式评价设计正式评价是为了获得重要信息,作出教育决定,本文将着重讨论对学生进步进行正式评价的多种手段,包括传统的测试和一些更加真实可靠的手段。对学生的学习进行检验是学校大多数正式评价的原因,这种形式的评估具有很大的优先权。对任何一个学生进步的评价都要涉及对学校总体教育制度功效的评价,尤其是对教师成果的评价。评价和教学都应由教育总目标和教育工作者的目标所指导。作出的评价必须和目标协调一致,评价结果应该以对接受者有意义的方式反馈给他们。关于评估体系可以问五个基本的问题:一是谁来评估?教师、学生还是校外的某个机构?二是评估什么?态度还是像技巧、知识或过程等这样的课程内容?三是对谁进行评估?学生、教师还是特殊学生?四是评估的范围是什么?学生、班级、课程、整个学校,还是美术教育教学方案?最后,或许最难的是:评价的目的或作用是什么?通过学习,美术教师认识了评价的用途,经常会因以下这些原因进行评价:给学生成绩评分;提供来自学生的反馈信息;给学生提供教学反馈;评估课程;建立目标和标准;判断学生的需求;评估教学;鉴别美术教育方案的优劣。

　　(1)对美术教育评价的担忧利用教育评价可以对美术教育中传统的东西和当代的东西作出区分。过去美术教育工作者担心,正式评价会妨碍儿童的创造性和进步,抑制他们个人情感的表达。这些担忧涉及美术教育方案时尤为突出,认为评价约束了课程而不是表明其有效性。美术教师的担心缺乏统一的成绩标准、指导方针、程序步骤和评价工具。其他的担忧还有,认为评价无法测量知识的广度,评价教师缺乏知识和培训,占用了大量的创作时间。对评价的这些担忧,大多数教育工作者都没有异议,认为评价必须用于改善教育,而不是损毁教育。评价不应该是随意性的,也不应该阻止学生对艺术理解的学习和进步。应该避免对艺术作品的过分强调,学习和创作的过程才是最为重要的。测试这类手段不应该支配美术课程,不应该为了测试结果而影响教师教学。评价对学生来说可以是不强加于人的、有趣的,在一些情况下可以是学习活动的一部分。

　　(2)美术评价的正面作用美术教育评价有许多正面的作用,学生、家长、管理者越来越期待着美术课堂上的评价。良好的评价能够完成如下几项任务:让学生更加清楚了教育方案的总目标;为学生、教师提供有关学习的反馈信息,展示进展状况;帮助学生更好地理解指定的作业,改进他们的作品;激励学生,为他们提供学生成绩责任制;为美术教育方案提供可信度;表明是否达到了教育方案的目标和目的;增强学生的自尊心;改善教学,让教师做更多的自我反省;增进学生对评分等级的理解;增加管理者的重视。

　　三、对学生艺术进步的评价

　　由于有其他的学习科目,所以学生学习美术课程时,有许多因素影响他们的进步。下面是评价可以帮助教师们回答的一些问题:一是学生在课堂上获得积极的体验了吗?学习环境和学习目标相一致吗?二是学习的进度需要改变吗?教育策略的改变有正当理由吗?学生分组学习和个性化学习的方案如何?三是学生学到了什么?这和事先对课堂效果的期待有怎样的关系?和学生先前的成绩有怎样的关系?和学生自己的期待有怎样的关系?学生的学习如何反映出课程标准?四是教师如何能够变得更有效率?如何能够对学生的进步作出正确的评价?关于学生艺术上的优缺点,教师如何能够与他们沟通?教师如何能够把学生的成绩传达给其他教师、学校管理者及家长?